H Mona Lisa '' πέρα από το γυαλί'' είναι η πρώτη εμπειρία εικονικής πραγματικότητας που παρουσιάστηκε στο κοινό από το Μουσείο του Λούβρου και συλλαμβάνεται ως μέρος της εντυπωσιακής έκθεσης Leonardo da Vinci του Μουσείου που εορτάζει την 500ή επέτειο του θανάτου του καλλιτέχνη στη Γαλλία.
Ανακαλύψτε τη μαγεία του ταξιδιού στο χρόνο στο σύνδεσμο🔍 ⬇️
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.emissive.monalisa
Αποκαλύπτει την τελευταία επιστημονική έρευνα σχετικά με την καλλιτεχνική καινοτομία του da Vinci, τις τεχνικές και τις διαδικασίες ζωγραφικής του μέσω εξαιρετικής οπτικοποίησης σε πανόραμα 360 μοιρών και χαρτόνι, ζωντανεύοντας τα στα μάτια του θεατή σα να βρίσκεται στο πραγματικό χρόνο της σύλληψης του πορτραίτου.
Η Mona Lisa είναι ένα έργο πορτραίτου μισού μήκους από τον Ιταλό καλλιτέχνη Leonardo da Vinci . Θεωρείται ένα αρχέτυπο αριστούργημα της Ιταλικής Αναγέννησης, έχει περιγραφεί ως "το πιο γνωστό, το πιο δημοφιλές, το πιο παρωδιωμένο έργο τέχνης στον κόσμο". Οι ιδιότητες του πίνακα περιλαμβάνουν την αινιγματική έκφραση του θέματος, τη μνημειακότητα της σύνθεσης, τη λεπτή μοντελοποίηση των μορφών και την ατμοσφαιρική ψευδαίσθηση.
Το πορτραίτο είναι της Ιταλίδας ευγενούς Lisa Gherardini, σύζυγο του Francesco del Giocondo, και είναι λάδι σε ξύλο λεύκας Λομβαρδίας. Πιστεύεται ότι είχε ζωγραφιστεί μεταξύ 1503 και 1506. Ωστόσο, ο Λεονάρντο μπορεί να συνέχισε να εργάζεται μέχρι το 1517. Αγοράστηκε από τον Βασιλιά Φραγκίσκο Α της Γαλλίας και είναι πλέον ιδιοκτησία της Γαλλικής Δημοκρατίας, σε μόνιμη έκθεση στο Λούβρο του Παρισιού από το 1797.
Η Mona Lisa είναι ένας από τους πιο πολύτιμους πίνακες στον κόσμο. Κατέχει το Παγκόσμιο Ρεκόρ Guinness για την υψηλότερη γνωστή αποτίμηση ασφάλισης στην ιστορία στα 100 εκατομμύρια δολάρια το 1962 (ισοδύναμο με 660 εκατομμύρια δολάρια το 2019).
Ο Λεονάρντο ανέλαβε να ζωγραφίσει, για τον Francesco del Giocondo, έναν πλούσιο έμπορο μεταξιού της Φλωρεντίας, το πορτρέτο της Μόνα Λίζα, της σύζυγού του". Η Mona στα ιταλικά είναι μια ευγενική μορφή έκφρασης που προέρχεται από τη ma donna - που σημαίνει ''η κυρία μου'' στα αγγλικά. Ο πίνακας θεωρείται ότι έχει ανατεθεί για το νέο τους σπίτι και για να γιορτάσει τη γέννηση του δεύτερου γιου τους, Αντρέα. Το ιταλικό όνομα της ζωγραφικής, La Gioconda , σημαίνει "jocund" ("happy" ).
Μελετητής από το πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης ανακάλυψε ένα περιθωριακό σημείωμα σε μια εκτύπωση ενός τόμου από τον αρχαίο Ρωμαίο φιλόσοφο Cicero . Με ημερομηνία Οκτωβρίου 1503, το σημείωμα γράφτηκε από τον σύγχρονο Agostino Vespucci του Leonardo . Αυτό το σημείωμα παρομοιάζει τον Λεονάρντο με τον διάσημο Έλληνα ζωγράφο Apelles , ο οποίος αναφέρεται στο κείμενο, και δηλώνει ότι ο Λεονάρντο εκείνη την εποχή εργαζόταν σε μια ζωγραφική της Lisa del Giocondo.
Η Μόνα Λίζα έχει μεγάλη ομοιότητα με πολλές αναγεννησιακές απεικονίσεις της Παναγίας. Η γυναίκα κάθεται σε όρθια θέση σε μια πολυθρόνα με τα χέρια διπλωμένα, ένα σημάδι της διατηρημένης στάσης της. Το βλέμμα της είναι στραμμένο στον παρατηρητή. Η γυναίκα εμφανίζεται ζωντανή σε ασυνήθιστο βαθμό, την οποία πέτυχε ο Λεονάρντο με τη μέθοδο του να μην σχεδιάζει περιγράμματα ( sfumato ). Η απαλή ανάμειξη δημιουργεί μια διφορούμενη διάθεση "κυρίως σε δύο χαρακτηριστικά: τις γωνίες του στόματος και τις γωνίες των ματιών".
Η απεικόνιση του sitter σε προφίλ τριών τετάρτων είναι παρόμοια με τα έργα του τέλους του 15ου αιώνα μπορεί να εντοπιστεί πίσω από τα φλαμανδικά μοντέλα. Συγκεκριμένα οι κάθετες φέτες στηλών και στις δύο πλευρές του πίνακα είχαν προηγούμενο σε φλαμανδική προσωπογραφία. Όπως το πορτρέτο του Hans Memling του Benedetto Portinari (1487).
 |
| Hans Memling, Benedetto Portinari (1487). |
 |
| Λεπτομέρεια από τα χέρια της Λίζας, το δεξί της χέρι στηρίζεται στα αριστερά της. Ο Λεονάρντο επέλεξε αυτή τη χειρονομία παρά ένα γαμήλιο δαχτυλίδι για να απεικονίσει τη Λίζα ως ενάρετη γυναίκα και πιστή γυναίκα. |
Ο πίνακας ήταν ένα από τα πρώτα πορτρέτα που απεικόνιζαν τον sitter μπροστά από ένα φανταστικό τοπίο και ο Leonardo ήταν ένας από τους πρώτους ζωγράφους που χρησιμοποίησαν εναέρια προοπτική. Η αινιγματική γυναίκα απεικονίζεται καθισμένη σε έναν ανοιχτό χώρο με βάσεις σκούρου πυλώνα και στις δύο πλευρές. Πίσω της, ένα απέραντο τοπίο υποχωρεί σε παγωμένα βουνά. Τα μονοπάτια και οι μακρινές γέφυρες παρέχουν μόνο τις παραμικρές ενδείξεις της ανθρώπινης παρουσίας. Ο Λεονάρντο επέλεξε να τοποθετήσει την οριζόντια γραμμή σε επίπεδο με τα μάτια, συνδέοντας έτσι τη φιγούρα με το τοπίο και τονίζοντας τη μυστηριώδη φύση του πίνακα.
Η Mona Lisa δεν έχει ευδιάκριτα φρύδια ή βλεφαρίδες. Μερικοί ερευνητές ισχυρίζονται ότι ήταν συνηθισμένο αυτή τη στιγμή οι ευγενείς γυναίκες να μαζέψουν αυτές τις τρίχες, καθώς θεωρήθηκαν αντιαισθητικές.
Έρευνα το 2003 από την καθηγήτρια Margaret Livingstone του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ δήλωσε ότι το χαμόγελο της Μόνα Λίζα εξαφανίζεται όταν παρατηρείται με άμεση όραση, γνωστή ως foveal . Λόγω του τρόπου με τον οποίο το ανθρώπινο μάτι επεξεργάζεται οπτικές πληροφορίες, είναι λιγότερο κατάλληλο για άμεση λήψη σκιών. Ωστόσο, η περιφερειακή όραση μπορεί να πάρει καλά τις σκιές.
Το 2008 ο καθηγητής γεωμορφολογίας στο Πανεπιστήμιο του Ουρμπίνο αποκάλυψε ομοιότητες στο τοπίο της Μόνα Λίζα με ορισμένες απόψεις περιοχών στις ιταλικές επαρχίες Pesaro Urbino και Ρίμινι .
copyright Έλενα Παπάζη
